Don Juan, Op. 20, tondikt för orkester av den tyska kompositören Richard Strauss, som först framfördes i Weimar den 11 november 1889. En av de tidigaste ton dikterna av Strauss, berättar Don Juan om den legendariska spanska libertin Don Juan, som då redan hade dykt upp i verk av Mozart och andra kompositörer. För sin tondikt tog Strauss fram en version av Don Juan-berättelsen av den österrikiska poeten Nikolaus Lenau, som publicerades postumt 1851.
När arbetet öppnas erbjuder Strauss ett tema som är kraftfullt och energiskt med djärva injektioner från mässingssektionen. Detta tema ger snart plats för en av romantik, som bärs av en solo violin. En lugn obo föreslår en kvällskontakt. Då bryts den ömma stämningen av hårda horn och presenterar ett självsäkert och heroiskt tema. Dessa teman upprepas och blandas samman, alltid böjda av Strauss magnifika orkestrering. Stämningen blir plötsligt mjuk och sorgfull när stycket närmar sig slutet, övergången betyder det närmande slutet på Don Juan liv. Strauss verkar ha följt sin källa, poeten Lenau, i att välja ett vagligt slut snarare än en stor finalen. Lenaus huvudperson, som tröttnat på det oändliga jaget, tillåter att hans liv tas i en duell. På samma sätt smalar tondiktens sista fraser bort och slutar i tysta toner som framkallar döende andetag.
Don Juan blev en omedelbar framgång, den första för Strauss, som bara var 25 år då. Han ledde den i dussintals konserter under hela sin karriär och inkluderade den i sina första inspelningar, som gjordes 1917.
