Henry King, (född 24 januari 1886, Christiansburg, Virginia, USA - dog 29 juni 1982, Toluca Lake, Kalifornien), amerikansk filmregissör som var en respekterad hantverkare känd för sin mångsidighet. Hans mer än 100 filmer, av vilka många fokuserade på Americana, inkluderade westerns, litterära anpassningar och historiska drama.
Tidigt arbete
King agerade i roadshows, i vaudeville och på scenen innan han gjorde sitt första filmutseende 1913; så småningom uppträdde han i mer än 100 shorts och funktioner. År 1915 började kung regi, och hans tidiga noter tysta krediter ingår träffen komedi 23 1 / 2 timmar Lämna (1919), om livet i det militära, och Tol'able David (1921), en melodram om en lantlig pojke coming-of -ålder. Han skapade en stjärna av Ronald Colman i The White Sister (1923), ett hyllad romantiskt drama som innehöll Lillian Gish. King's andra boxoffertreff med Colman inkluderade Romola (1924), som också spelade Gish och hennes syster, Dorothy; Stella Dallas (1925); The Winning of Barbara Worth (1926), med Gary Cooper i en av hans första krediterade roller; och The Magic Flame (1927).
1930-talets filmer
King gick med Fox (senare Twentieth Century-Fox) 1930 och stannade där tills han gick i pension mer än 30 år senare. Hans första stora ljudfilm var State Fair (1933) med Will Rogers, Lew Ayres och Janet Gaynor. En kritisk och kommersiell framgång erbjöd filmen en sentimental titt på det amerikanska livet, ett tema som King utforskade i många av sina senare produktioner. 1934 regisserade han Spencer Tracy i Marie Galante, en populär thriller om en komplott för att spränga Panamakanalen. Året efter fick King en mindre hit med Depression-eran One More Spring. Mindre imponerande var Way Down East (1935), en remake av DW Griffiths film från 1920, med Henry Fonda.
King återhämtade sig 1936 med en serie framgångsrika filmer, som började med The Country Doctor, en ny biopik om Dionne-kvintupleten; Jean Hersholt spelade huvudrollen som läkaren som fick ett ögonblick av berömmelse när han levererade barnen. Ramona, en anpassning av Helen Hunt Jackson-romanen, var en lätt men populär Technicolor-romantik med Loretta Young och Don Ameche som stjärnkorsade indianska älskare. King slutade 1936 med en av årets största hits, Lloyd's of London, en underhållande berättelse om det berömda brittiska försäkringsföretagets uppgång; epiken spelade Freddie Bartholomew tillsammans med Tyrone Power i det första av hans många samarbeten med King. Regissören hade mindre framgång med Seventh Heaven (1937), ett romantiskt drama med en förkastad James Stewart som en parisisk avloppsarbetare och Simone Simon som en prostituerad som förälskas i honom.
King gjorde sedan en serie Americana-filmer. I Gamla Chicago (1937) sattes en fin periodinsats strax innan stadens förödande eld 1871; Rollisten inkluderade Power, Ameche och Alice Faye. Drama fick sex Oscar-nomineringar, inklusive en nick för bästa bild. King regisserade därefter musikalen Alexander's Ragtime Band (1938), med Power, Ameche, Faye och Ethel Merman, med låtar av Irving Berlin. Den fick också en Oscar-nominering för bästa bild. Nu när han träffade hans framsteg gjorde King Jesse James (1939), till ett av Powers bästa fordon; biopiken om den berömda förbannelsen hade en anmärkningsvärd stödjande roll som inkluderade Fonda, Randolph Scott och Jane Darwell. King vände sig bort från USA med periodäventyret Stanley och Livingstone (1939), en färgglad berättelse av reportern Henry M. Stanley (spelad av Tracy) och hans strävan genom Afrika för att hitta den förlorade missionären David Livingstone (Cedric Hardwicke).
Filmer från 1940-talet
Fortsättningen med Americana, 1940, gjorde King Little Old New York, ett styvt redogörelse för livet för ångbåtuppfinnaren Robert Fulton; Maryland, ett hästkapplighetsdrama; och Chad Hanna, ett cirkusgarn från 1800-talet med Fonda, Darnell och Dorothy Lamour. Nästa var den oerhört populära A Yank i RAF (1941), ett drama från andra världskriget om en amerikansk pilow (Power) i London som återförenas med en tidigare flickvän (Betty Grable) och sedan går med i Royal Air Force för att imponera på henne. Det sentimentala Remember the Day (1941) handlar om en lärare (Claudette Colbert) som inspirerar en av hennes elever att senare springa som president.
1942 skiftade King växlar för att göra The Black Swan, en förstklassig swashbuckler baserad på en Rafael Sabatini-roman. Power skildrade en chansare, och Maureen O'Hara var hans kärleksintresse. Regissören vågade sig sedan in i religiösa drama med The Song of Bernadette (1943), en anpassning av Franzel Werfels mest sålda bok om en flicka i Lourdes, Frankrike, som har visioner om Jungfru Maria. Filmen var en enorm kritisk och kommersiell framgång. Jennifer Jones vann Oscar-priset för bästa skådespelerska; King fick sin första nominering för regi; och filmen nominerades för bästa bild. Kungens nästa biopik, den dyra Wilson (1944), var dock en stor besvikelse på kontoret, trots kritikros. Filmen, en redogörelse för Woodrow Wilsons liv, fick King sin andra Oscar-nominering.
En klocka för Adano (1945), från den Pulitzerprisbelönta romanen av John Hersey, var mer populär bland filmgångarna, och det visade igen Kings skicklighet vid litterära anpassningar. Det var en sentimental men effektiv berättelse om en amerikansk armébefäl (John Hodiak) vars trupper ockuperar en italiensk by. Med Margie (1946) reste King tillbaka till Jazzåldern och använde periodlåtar för att stärka en tunn berättelse om en tonåring (Jeanne Crain) och hennes vänner. Regissören kom igen med Power för både kapten från Kastilien (1947), ett epos med stor budget och Prince of Foxes (1949), en dramasats under renässansen som innehöll Orson Welles som Cesare Borgia. King avslutade decenniet med en av sina bäst ihågkommande filmer, Twelve O'Clock High (1949). Klassiker från andra världskriget hade toppföreställningar av Gregory Peck, Dean Jagger och Gary Merrill.
