Huang Binhong, Wade-Giles romanisering Huang Pin-hung, artighetens namn (zi) Pucun, litterära namn (hao) Yuxiang Binhong, ursprungligt namn Zhi, (född 27 januari 1865, Jinhua, Zhejiang-provinsen, Kina - dog 25 mars 1955, Hangzhou, Zhejiang), målare och konstteoretiker, som inför utmaningen från ett nytt samhälle i 1900-talets Kina införlivade nya idéer i traditionell kinesisk målning.
Huangs far var en köpman och konstentusiast som uppmuntrade sin sons intresse för målning. 1888 kollapsade hans företag och hela familjen flyttade till Shexian, deras hemland. Under de efterföljande åren utvecklade Huang en affinitet för sitt förfäder och skapade en partiellhet för Xinans litteratur och målning. Som ung konstnär emulerade han stilarna i Xinan målningsskola. Han började också samla gamla seglar och studera deras inskriptioner på brons och sten (jinshi).
Huang motsatte sig Manchu-dynastin och var inblandad i revolutionära aktiviteter. När han exponerades 1907 flydde han till Shanghai, där han under två decennier undervisade och arbetade som förläggare och redaktör för olika konstböcker och tidskrifter. 1937 flyttade han till Peking, där han anställdes av Beiping Ancient Works Display Center [från kinesiska Beiping guwu chenliesuo] för att utvärdera målningar för den nationalistiska regeringen.
Huangs arbete och idéer nådde mognad under 1930- och 40-talet. I sina skrifter från denna period förespråkade Huang att studera Tang- och sångverken ”för att spåra det förflutna, för att initiera framtiden.” Han skrev "Huafa yaozhi" ("Principles of Måling") 1934, där han förklarade sina fem sätt att använda borsten och sina sju sätt att använda bläck. Han härledde sin stil från den nära studien av kinesisk tradition och natur. Huang var bland de första som påpekade betydelsen av målskolan Xinan i sina vetenskapliga skrifter från början av 1940-talet. Förutom Xinan-skolan påverkades Huang också av Dong Qichang.
Trots dessa uråldriga inflytanden konvergerade några av hans målningstekniker, särskilt hans experiment med ljuseffekter och hans autonoma användning av borste och bläck, dem med västerländsk impresionism och modernism. Han utvecklade kalligrafiska strofer i sina verk och bildade en frodig och rikt integrerad stil där han på ett felaktigt sätt manipulerade fast och ogiltigt. I slutet av sin karriär, när hans blick misslyckades, gick Huang nästan bort från utformningen i sina målningar, medan han fortfarande infunderade dem med den väsentliga andan och resonansen i det naturliga landskapet. När han var 80 år hade han sin första enpersons retrospektiv i Shanghai.
