Christopher Dresser Brittisk designer

Christopher Dresser, (född 4 juli 1834, Glasgow, Skottland - död 24 november 1904, Mulhouse, Alsace, Tyskland [nu i Frankrike]), engelska designer vars kunskap om tidigare stilar och erfarenhet av moderna tillverkningsprocesser gjorde honom till en pionjär inom professionell design.

Dresser studerade vid School of Design i London (1847–54), där han 1855 utsågs till professor i konstnärlig botanik. 1858 sålde han sin första design. Han lade fram två böcker, Enhet i variation, som avdrags från vegetabiliska kungariket och The Rudiment of Botany, Structure and Physiologic (båda publicerade 1859), och en kort artikel om morfologi, "Bidrag till organografisk botanik", till University of Jena, Tyskland och fick doktorsexamen 1859. Hans konst för dekorativ design (1862), där han ytterligare uttryckte sina teorier om design och botanik och befriade design från historismen, bekräftar att han levererade många mönster för den 1862 internationella utställningen i London. Där granskade han den första stora europeiska utställningen av japansk konst, ett ämne han hade studerat i många år och som han blev en erkänd myndighet. Designreform och östlig, särskilt japansk, konst var väsentliga delar av den estetiska rörelsen, och Dresser spelade en viktig roll i rörelsens utveckling.

1863 förelade Dresser om ”The Previfying Ornament of China and Japan,” och samma år arbetade han med Owen Jones på dekoreringen av den indiska domstolen och den kinesiska och japanska domstolen på South Kensington Museum (nu Victoria och Albert Museum)). 1876–77 levererade han en gåva av konsttillverkningar (keramik, glas, spetsar, metallverk, textilier och en matta) till den nyetablerade institutionen som nu kallas Tokyo National Museum och presenterades för kejsaren.

Dressers designfilosofi förklaras i en serie artiklar i Technical Educator (1870–72; senare publicerad som Principles of Decorative Design, 1873) och presenterar ett designmanifest som antogs av Arts and Crafts-rörelsen 15 år senare; och i böckerna Studies in Design (1874–76), som förklarar periodens inredning och Modern Ornamentation (1886).