John Berger, i sin helhet John Peter Berger, (född 5 november 1926, London, England - död 2 januari 2017, Antony, Frankrike), brittisk essayist och kulturtänkare samt en produktiv romanförfattare, poet, översättare och manusförfattare. Han är mest känd för sin roman G. och sin bok och BBC-serien Ways of Seeing.
Berger började studera konst vid Central School of Arts and Crafts (nu Central Saint Martins), men hans utbildning avbröts av tjänst i den brittiska armén under och strax efter andra världskriget (1944–46). 1946 flyttade han till London och studerade teckning och målning vid Chelsea School of Art. Vid 1950-talet skrev han också konstkritik för publikationer som New Statesman och New Society. Som konstnär själv trodde Berger att stor konst borde återspegla samhället och att socialismen inspirerade samhällets ”djupaste förväntningar” under 1900-talet. Han publicerade sin första roman, A Painter of Our Time, 1958, som härstammar från hans erfarenhet av att leva bland émigrékonstnärer i London. Permanent Red: Essays in Seeing, den första samlingen av hans uppsatser om konst, publicerades 1960. Han lockades till kubismen - särskilt Pablo Picasso och Fernand Léger. I Bergers kontroversiella bok The Success and Failure of Picasso (1965) hävdade han att Picassos kubistmålningar var progressiva men att mycket av konstnärens andra verk representerar "misslyckandet med den revolutionära nerven." I Art and Revolution: Ernst Neizvestny och Artistens roll i Sovjetunionen (1969) beundrade Berger den ryska skulptören Ernst Neizvestnys verk för sitt bidrag till ”världskampen mot imperialismen”, även om Sovjetunionen fann det oacceptabelt.
Den mångsidiga Berger skrev texten A A Fortunate Man: The Story of a Country Doctor (1967) och A Seventh Man (1975), om Europas migrerande arbetare, som båda innehåller Jean Mohrs fotografier. Han översatte skrifter av Bertolt Brecht från tyska till engelska och av Aimé Césaire från franska till engelska. G. (1972; vinnaren av Man Booker-priset), troligen den mest kända av sina romaner, berömdes för sina smarta detaljer såväl som för dess framställning av intrikata sexuella och mellankänsliga relationer. 1972 producerades Berger's Ways of Seeing av BBC som en serie av fyra 30-minutersprogram. Serien och den efterföljande boken syftade till att avmystifiera konsthistoria och avslöjade de ibland underliggande sätten på vilket mening och ideologi förmedlas genom visuella medier. Boken fortsatte med att bli en nyckeltext i konsthistoriautbildning i 2000-talet.
Berger flyttade till en liten stad i Alperna 1974, där han skulle bo de kommande 40 åren av sitt liv. Från 1970-talet skrev han med den schweiziska filmregissören Alain Tanner tre manus. Den mest kända bland dem var för filmen Jonah Who Will Be 25 år 2000 (1976), som äger rum i Genève och kröniker en liten grupp människor som kämpar med de förändringar som den sociala och politiska oron 1968 åstadkom. Medan han bodde i landsbygden i Frankrike skrev Berger om sina omgivningar och kulturen i det franska bylivet i trilogin Into They Labors (Pig Earth [1979], Once in Europa [1987]) och Lilac and Flag: An Old Wives 'Tale of a City [1990]). Berger samarbetade med Mohr igen 1982 med boken Another Way of Telling, som undersöker den tvetydiga verkligheten som presenteras på fotografier.
Berger började ställa ut egna teckningar och målningar 1994 i gallerier i New York City och England. På 1990- och 2000-talet publicerade Berger många volymer, inklusive romanerna To the Wedding (1995), Photocopies (1996) och King: A Street Story (1999); den semiautobiografiska Here Is Where We Meet (2005), och från A till X: A Story in Letters (2008; länge listad för 2008 Man Booker Prize); och böcker med uppsatser och konstkritik som The Shape of a Pocket (2001), Hold Everything Dear: Dispatches on Survival and Resistance (2007), Understanding a Photograph (2013) och Daumier: Visions of Paris (2013). 2009 mottog han Golden PEN-priset, som delades ut av engelska PEN till en författare vars "arbete har haft en djup inverkan på läsarna."
