Huvud underhållning & popkultur

Charles Vidor amerikansk regissör

Innehållsförteckning:

Charles Vidor amerikansk regissör
Charles Vidor amerikansk regissör

Video: A Farewell to Arms (1957) Charles Vidor - Full Movie 2024, Juni

Video: A Farewell to Arms (1957) Charles Vidor - Full Movie 2024, Juni
Anonim

Charles Vidor, ursprungligt namn Károly Vidor, (född 27 juli 1900, Budapest, Österrike-Ungern [nu i Ungern] - död 4 juni 1959, Wien, Österrike)), ungersk-född amerikansk regissör som främst gjorde komedier och musikaler men var mest känd för filmen noir klassiker Gilda (1946).

Tidigt arbete

Under första världskriget tjänstgjorde Vidor i den austro-ungerska armén och steg till rangord. På 1920-talet arbetade han på UFA-studion i Berlin och flyttade sedan till USA. Han arbetade initialt som sångare, men 1929 regisserade han och skrev kortfilmen The Bridge, som baserades på berättelsen "An Occurrence at Owl Creek Bridge" av Ambrose Bierce. Strax efter flyttade Vidor till Hollywood, där han började med att skriva manus. 1932 fick han sin första långfilm att regissera, lägerklassikern The Mask of Fu Manchu, med Boris Karloff som den onda Dr. Fu Manchu, som söker reliker från Genghis Khan som påstås ha särskilda befogenheter; Myrna Loy verkade som sin fördövade dotter. Flera veckor efter att ha skjutits sparkades dock Vidor och ersattes av Charles Brabin.

Vidor förtjänade sin första funktionslängd direktörskredit hos Sensation Hunters (1933). Det lanserade en rad B-filmer, av vilka många var glömska. Anmärkningsvärda undantag inkluderar Double Door (1934), en skräckfilm om en ensam familj som bor i en herrgård som inkluderade en torturkammare; Arizonian (1935), en populär västerländsk med Richard Dix som lagman; Muss 'em Up (1936), ett brottsdrama i huvudrollen Preston Foster som en tuff detektiv; och The Great Gambini (1937), ett mordmysterium som innehöll en fin föreställning av Akim Tamiroff som en mind-reading magiker. I slutet av 1930-talet undertecknade Vidor med Columbia, och en av hans tidiga filmer för studion var filmen noir Blind Alley (1939), ett tidigt försök att lägga till psykoanalys i brottbilden. Det handlar om en psykolog (spelad av Ralph Bellamy) som, efter att ha tagits som gisslan av en rymd mördare (Chester Morris), försöker upptäcka rötter till mannens kriminella beteende. Vidor avslutade årtiondet med That High Grey Walls (1939), ett fängelsedrama i huvudrollen Walter Connolly som en läkare som skickas till fängelse efter att han behandlat en flykting.

Rita Hayworth: Cover Girl and Gilda

1940 gjorde Vidor The Lady in Question, den första av flera filmer som spelade Rita Hayworth. Det var en av skådespelerskan tidiga utställningar; hon spelade huvudrollen som en anklagad mördare som, efter att ha blivit frikänd, flyttar in med familjen till en av juristerna. Ladies in Pensionering (1941) var en gotisk melodrama med Ida Lupino som en hembiträde vars hängivenhet mot hennes två instabila systrar (Elsa Lanchester och Edith Barrett) leder henne till att begå mord. I den romantiska komedjan New York Town (1941) spelade Fred MacMurray en fotograf i New York City som blir vän med en nyankomad kvinna (Mary Martin) och hjälper henne att hitta stadens kvalificerade män samtidigt som han förälskas i henne. Mindre framgångsrik var The Tuttles of Tahiti (1942), en komedi med Charles Laughton som patriark för en öfamilj som har ägnat sig åt att helt undvika arbete. Desperadoes (1943) var en actionfylld västra med Glenn Ford, Randolph Scott och Claire Trevor.

Vidors nästa uppdrag var den prestigefyllda Cover Girl (1944), en utarbetad Hayworth – Gene Kelly-musikal med låtar av Jerome Kern och Ira Gershwin. Filmen var en stor box-framgång och etablerade Vidor som en bankerlig regissör. Han skapade sedan Together Again (1944), en populär romantisk komedi med Charles Boyer och Irene Dunne som skulptör respektive borgmästare som är änka. I A Song to remember (1945) gav Cornel Wilde en Oscar-nominerad föreställning som Frédéric Chopin, och Merle Oberon gjorde en förvånansvärt effektiv George Sand. Över 21 (1945), från en Ruth Gordon-pjäs, var en rolig om mindre krig i farartid med Dunne, Alexander Knox och Charles Coburn.

Vid den tiden stod Vidors rykte till stor del på komedier och musikaler, så Gilda (1946) var något av en överraskning. Medan noir hade många av genrens standardelement - hårt kokt dialog, hotande skuggor (skott av kinematografen Rudolph Maté), utbrott av plötsligt våld och en känsla av förräderi som informerade varje tur - förde det en vågig grad av erotik till skärmen, som utmanar tidens sexuella förmågor med dess undertoner av sadomasochism och homosexualitet. Som femme fatale verkade Hayworth i sin avgörande roll, och hennes striptease till låten "Put the Blame on Mame" var bland filmens mest minnesvärda scener. Ford och George Macready gav också anmärkningsvärda föreställningar. Gilda var en av årets största hits, och den betraktas allmänt som en klassiker.

Vidor borde ha varit i sin härlighet, men det var då han valde att gå in i en speciell kontratemp med Harry Cohn, den notoriskt misshandlande studiochef på Columbia. Vidor, i ett försök att bryta sitt kontrakt, tog honom till domstol på grund av överdriven banning på arbetsplatsen; Vidors motivation var troligen hans senaste äktenskap med dottern till Harry M. Warner, som var chef för Warner Brothers. Vidor förlorade och han tvingades gå tillbaka till Columbia. Cohn tillät honom att producera såväl som direkt The Loves of Carmen (1948), ett annat lag av Hayworth och Ford, även om det var mycket mindre framgångsrikt än Gilda.