Joseph L. Mankiewicz amerikansk filmskapare

Joseph L. Mankiewicz, i sin helhet Joseph Leo Mankiewicz, (född 11 februari 1909, Wilkes-Barre, Pennsylvania, USA - dog 5 februari 1993, Mount Kisco, New York), amerikansk producent, regissör och manusförfattare känd för sin vittiga, litterär, urbane dialog och minnesvärda karaktärer. Han arbetade med många av Hollywoods stora stjärnor och fick rykte om att vara en begåvad skådespelersregissör, ​​och ledde sådana artister som Bette Davis, Humphrey Bogart, Marlon Brando, Frank Sinatra, Elizabeth Taylor och Laurence Olivier till några av deras mest minnesvärda skärmföreställningar.

Tidigt arbete

Innan han var 20 år tjänade Mankiewicz som utländsk korrespondent i Berlin för Chicago Tribune. Medan han var i Tyskland, arbetade han för UFA som en engelsk översättare av undertexter för tyskframställda filmer. 1929 introducerade hans äldre bror, Herman J. Mankiewicz, en framgångsrik manusförfattare, den yngre Mankiewicz till Hollywood, där han fick sin början att komponera undertexter för tysta versioner av Paramount-talkies, som distribuerades till teatrar som ännu inte är utrustade för ljud. Mankiewicz visade snart sin gåva för komedi, skrivmaterial för komiska skådespelare Jack Oakie och WC Fields. Hans tidiga skrivpoäng inkluderar The Mysterious Dr. Fu Manchu (1929); Skippy (1931), en familjekomedie som fick honom en Oscar-nominering; Om jag hade en miljon (1932), för vilken han myntade Fields berömda fras "min lilla chickadee"; och Million Dollar Legs (1932).

Mankiewicz flyttade till MGM 1934 i hopp om att regissera, men studiochefen Louis B. Mayer gjorde honom till producent. Under sina år på MGM producerade Mankiewicz klassiker som Fritz Lang's Fury (1936), George Cukors The Philadelphia Story (1940) och George Stevens's Woman of the Year (1942).

styra

1943 tecknade Mankiewicz ett kontrakt med Twentieth Century-Fox för att arbeta som producent och manusförfattare. Tre år senare debuterade han efter att ha bytt ut den sårbara Ernst Lubitsch på Dragonwyck, den första av många filmer som han både skrev och regisserade. Det gotiska mysteriet som släpptes 1946 innehöll Gene Tierney, Vincent Price och Walter Huston. Mankiewicz fick sedan uppdraget att regissera någonstans i natten (1946), en acceptabel film noir som drabbades något av okarismatiska leder John Hodiak och Nancy Guild och från dess komplicerade men formella plot. Late George Apley (1947) var ett mer typiskt Mankiewicz-projekt, en komedi av maner som bevarar den litterära smaken av den JP Marquand-roman som den bygger på; Ronald Colman spelade ett blått blod från Boston, som bara handlade om sin sociala ställning. The Ghost and Mrs Muir (1947) var en klassisk romantisk fantasi, med Tierney som en änka som var uppskattad av ett havskaptens spöke (spelat av Rex Harrison).

År 1949 regisserade och skrev Mankiewicz A Letter to Three Wives, som exemplifierade hans signaturstil av intelligent och vittig banter och främjade hans rykte som en "litterär" regissör. Drama handlar om tre gifta kvinnor (Linda Darnell, Ann Sothern och Jeanne Crain) som var och en får ett brev från en vän med namnet Addie, som hävdar att hon håller på att springa ut med en av sina män och lämna kvinnorna att ifrågasätta deras äktenskap. I tillägg till Mankiewiczs skarpa manus, skröt filmen skickliga föreställningar. Ett brev till tre fruar fick en Oscar-nominering för bästa bild, och Mankiewicz vann Oscars för bästa manus och bästa regissör - första gången en regissör vann i båda kategorierna samtidigt. Mankiewicz gjorde sedan House of Strangers (1949), ett kraftigt om något tunghänt drama om en Machiavellian affärsman (Edward G. Robinson) som utnyttjar sina egna söner.

Filmer från 1950-talet

No Way Out (1950), kostskriven av Mankiewicz, var en utmärkt noir och en av de första filmerna som handlade direkt med rasism. Det innehöll en searing föreställning av Richard Widmark som en grov kriminell som försöker starta en ras uppror efter att hans bror dött medan han var i vård av en afroamerikansk läkare (Sidney Poitier, i sin första krediterade filmroll). Därefter kom All About Eve (1950), filmen som Mankiewicz är mest förknippad med. Det är ett akerbiskt backstage-drama, med allmänt hyllad dialog - inklusive den klassiska linjen "Fäst dina säkerhetsbälten, det kommer att bli en ojämn natt" - och en handfull uppträdanden att matcha. Bette Davis spelade en åldrande teaterstjärna som väner sig med en blivande skådespelerska (Anne Baxter), bara för att upptäcka att den unga kvinnan hänsynslöst manipulerar de omkring henne. Andra i rollen inkluderade George Sanders, Celeste Holm, Marilyn Monroe och Thelma Ritter. Filmen fick rekord 14 Oscar-nominationer och vann för bästa bild, stödjande skådespelare (Sanders), kostymdesign och ljud. Dessutom tjänade Mankiewicz igen Oscars för både bästa regissör och manus.

Från 1950 till 1951 fungerade Mankiewicz som president för Screen Director Guild (senare Director Guild of America). Under den tiden arbetade han på People Will Talk (1951), som innehöll Cary Grant som en liberal medicinsk professor som förälskas i en ogift gravid student (Crain). Världskriget thriller 5 Fingers (1952) innehöll en anmärkningsvärd prestanda av James Mason som en brittisk ambassadörs betjänare som säljer information till nazisterna. Det fick Mankiewicz sin tredje Oscar-nominering för regi.

När hans kontrakt med Fox gick ut arbetade Mankiewicz på olika studior. För MGM gjorde han Julius Caesar (1953), en fantastisk anpassning av Shakespeares spel. Förutom deft-regi, innehöll dramaet fina föreställningar från en all-star roll som inkluderade Marlon Brando (Oscar-nominerad för hans Mark Antony), John Gielgud, Mason, Deborah Kerr, Louis Calhern och Greer Garson. Filmen, som producerades av John Houseman, fick en Oscar-nominering för bästa bild. Barefoot Contessa (1954) var ett annat anmärkningsvärt drama, en kaustisk dissektion av Hollywood-mytskapande, med Humphrey Bogart som en cynisk regissör som gör en stjärna ur en naiv spansk dansare (Ava Gardner) med hjälp av en skrupelfri pressagent (Edmond O 'Brien, som vann en Oscar för bästa spelare. Mankiewicz fick en nominering för att skriva (berättelse och manus).

1955 regisserade Mankiewicz sin första musikal, killar och dockor, som baserades på ett populärt Broadway-spel. Även om vissa hävdade att Brando och Frank Sinatra var felaktiga fick filmen i stort sett positiva recensioner och var en framgång på boxen. The Quiet American (1958) var en bowdleriserad version av Graham Greene's roman om en mystisk amerikan (Audie Murphy) i Saigon, Vietnam, som befinner sig i strid med en kynisk brittisk reporter (Michael Redgrave). Plötsligt mottogs förra sommaren (1959) bättre. Gore Vidal anpassade Tennessee Williams-spelet som rör lobotomi, pederasty och kannibalism. Elizabeth Taylor spelade huvudrollen som en ung kvinna som utvecklar mentala problem efter hennes kusins ​​död och är institutionaliserad. Den döda kusinens överskyddande mamma (Katharine Hepburn) vill att hon ska få en lobotomi, men en läkare (Montgomery Clift) försöker först att upptäcka vad som hände.

Dessa filmer med mogen tid visar de tekniska och tematiska inslag som kännetecknar en typisk Mankiewicz-film. Huvudsakligen bland dem är hans radikala användning av berättande form: flera berättare berättar berättelserna i All About Eve och The Barefoot Contessa, en opålitlig allvetande berättare vilseleder tittarnas publik i The Quiet American och Taylor's hypnosinducerade flashbacks upptäcker det underliggande mysteriet i Plötsligt, Förra sommaren. Också vanligt i Mankiewiczs filmer är en viss upptagen av döden och dess effekt på de levande. Filmer som The Late George Apley och The Ghost and Mrs Muir, Julius Caesar, The Barefoot Contessa och Suddenly, Last Summer har döda karaktärer som framträder på ett framträdande sätt i berättelserna, mer än de levande i de flesta fall. Även om Mankiewicz skulle regissera och skriva filmer i en mängd olika genrer (skruvbollskomedi, westerns, musicals, epiker och urban drama samt anpassningar av Shakespeare), är det de nämnda elementen som ger en gemensam röst till kroppen av hans arbete.