Penna ritning

Pennritning, konstverk helt eller delvis utförda med penna och bläck, vanligtvis på papper. Penna ritning är i grunden en linjär metod för att göra bilder. I ren pennritning där konstnären önskar komplettera sina konturer med tonförslag av tredimensionell form, måste modellering nödvändigtvis åstadkommas genom en nära sammansättning av en serie slag som bildar områden med kläckning eller tvärkläckning. Många pennstudier produceras emellertid med substitution av tonvätt (färglager spridda över en bred yta) som läggs på ritningen med en borste, i vilket fall konturerna eller andra viktiga definitioner av figurerna eller landskapet fastställs av penna linjer. Se tvättritning.

ritning: Pensel, penna och färgämnen

Av de många möjligheterna att överföra flytande färgämnen till ett plan har två blivit särskilt betydelsefulla för konstritning: pensel

Färger av olika typer som används i pennstudier bidrar med ytterligare mångfald till de slutliga effekterna. Historiskt sett användes tre typer av bläck oftast. Den ena var svart kolfärg, tillverkad av extremt fina partiklar av sot av brända oljor eller hartser i en lösning av lim eller gummi arabicum. Den finaste typen av svart kolfärg var känt som kinesiskt bläck och var prototypen för det moderna svarta Indien-bläcket. Ett brunt bläck populärt bland de gamla mästarna på grund av dess varma, ljusa färgkvaliteter var känd som bistre. Det framställdes genom kokande träsot för att erhålla ett flytande, genomskinligt brunt extrakt. Den tredje viktiga bläcket var en järngalla eller kemisk bläck. Dess huvudingredienser var järnsulfat, extraktet av gallnötter och arabisk gummilösning. Det var faktiskt det vanliga skrivfärgen i århundraden och användes för de flesta tidiga ritningar. Färgen när den först appliceras på papperet är blåsvart, men den blir snabbt svartaktig och med åren har en tråkig brun och tenderar att sönderdelas.

Pennor är den äldsta och mest populära av alla västkonstnärernas ritmedier, delvis på grund av de många linjära effekterna som de tre grundläggande pennetyperna tillhandahåller och deras anpassningsförmåga till de föränderliga stilarna för författning under många århundraden. Dessa tre grundtyper är pennpennor, klippta från vingar och fåglar med vingfjädrar; vasspennor, formade och trimmade från stjälkar av bamboolike-gräs; och metallpennor, tillverkade av olika metaller, särskilt fint stål. Den enastående mästaren i vasspenna, den holländska konstnären Rembrandt, använde den ofta i kombination med pennpennan och tvättarna för att producera den rikt suggestiva atmosfäriska illusionismen av sina verk. Vasspenna hade aldrig den utbredda populariteten hos penn- eller metallpennor, men för specialeffekter har den tjänat konstnärer beundransvärt; till exempel använde den holländska konstnären Vincent van Gogh från 1800-talet under de senaste åren det i sina ritningar för att producera de trubbiga, kraftfulla slag som var motsvarigheter till de tunga penseldrag som är typiska för många av hans dukar.

Fram till godkännandet av den moderna stålpennan använde de flesta västerländska befälhavare pennpennor. Under medeltiden användes pennpennan för fina avgränsningar av bilder i manuskript; dess spetsar, som kan skärpas till extrem finhet, tillåter hantverkaren att skapa små linjära figurer eller prydnadsdekorationer på sidorna eller längs pergamentbladens gränser. Detta kännetecken, kombinerat med flexibiliteten hos spolspetsen, som svarar på trycket för att variera bredden på linjer eller bilda accenter, gjorde det anpassningsbart till de olika personliga stilarna för författare från 15 till slutet av 1800-talet.

Utvecklingen av utmärkta stålpennor av engelsmannen James Perry på 1830-talet och massproduktionen genom att stansa pennor från stålämnen ledde till att metallpenna ersatte pinnen. Icke desto mindre antog konstnärer bara motvilligt stålpenna, och de flesta ritningar i penna och bläck som gjordes före 1900-talet producerades fortfarande med piller. Stålpenna används nu för att rita nästan uteslutande och finns i många former, storlekar och grader av styvhet eller flexibilitet. Det har blivit standardstudioutrustning för illustratören, tecknad filmisten och designern. Pennteckningar av sådana enastående målare och skulptörer som Pablo Picasso, Henri Matisse och Henry Moore visar stålpennans dygd när det gäller att producera de skarpa linjära definitioner som vanligtvis föredras av moderna mästare.