Musiknotation, visuell inspelning av hört eller föreställt musikaliskt ljud, eller en uppsättning visuella instruktioner för framförande av musik. Det tar vanligtvis skriftlig eller tryckt form och är en medveten, relativt arbetskrävande process. Dess användning förorsakas av ett av två motiv: som ett hjälpmedel till minne eller som kommunikation. Genom att utvidga det förstnämnda, hjälper det att utforma en komposition till en nivå av sofistikering som är omöjlig i en rent muntlig tradition. Genom att utvidga det senare fungerar det som ett sätt att bevara musik (även om det är ofullständigt och ofullständigt) under långa tidsperioder, underlättar framförandet av andra och presenterar musik i en form som är lämplig för studier och analys.
De primära elementen i musikaliskt ljud är tonhöjd, eller platsen för musikaliskt ljud på skalan (därmed intervall, eller avstånd, mellan toner); varaktighet (därmed rytm, meter, tempo); timbre eller tonfärg; och volym (därmed stress, attack). I praktiken kan ingen notation hantera alla dessa element med precision. De flesta klarar av ett urval av dem i varierande grad av förfining. Vissa hanterar bara ett enda mönster - t.ex. en melodi, en rytm; andra hanterar flera samtidiga mönster.
Allmänna principer för västerländsk personalnotation
Personalnotationens ställning som det första notationssystemet som beskrivs i denna artikel erkänner dess internationella acceptans under 1900-talet. Som ett indirekt resultat av kolonisering, missionsverksamhet och etnomusikologisk forskning - inte på grund av någon medfödd överlägsenhet - har det blivit ett vanligt språk bland många musikaliska kulturer.
Pitch och varaktighet
Personalnotation, som den har utvecklats, är i huvudsak en graf. Dess vertikala axel är tonhöjd, och dess horisontella axel är tid, och nothuvudena är prickar som visar grafens kurva. De fem horisontella linjerna för en musikalisk personal fungerar som horisontella linjer av grafpapper, staplar som vertikala linjer. I praktiken är systemet mycket mer komplicerat och sofistikerat än detta. Den vertikala tonhöjdsaxeln fungerar för att representera melodisk kontur i musik för ett enda instrument eller röst, men när flera stavar kombineras för att bilda en poäng bryts principen, varvid varje personal är ett självständigt vertikalt system. Representation av tid (varaktighet) genom horisontellt avstånd används endast på ett mycket begränsat sätt. I själva verket görs det nästan överflödigt eftersom symbolen för en anteckning ger den nödvändiga informationen själv: inte dess absoluta varaktighet utan dess varaktighet i förhållande till anteckningarna runt den. Dessa symboler är som följer; var och en har hälften av sin granne till vänster:
Ett system med "vilar" mäter tystnad på samma sätt:
En punkt placerad till höger om ett nothuvud ökar med hälften av den anteckningen. Sådana symboler när de placeras på en personal kan indikera relativ tonhöjd och relativ längd. I rutnätet representerar linjer alternativa anteckningar på skalan och mellanrummen mellan de mellanliggande anteckningarna. Höjd och varaktighet kan fastställas genom att tillhandahålla ytterligare två indikationer: en klav och ett tempotecken. Klefan tilldelar en bestämd tonhöjd till en given personalrad; den första klyven fixar den andra linjen som G (g ′) över mitten C (c ′):
Tempo och varaktighet
Tempotecknet är ett tecken som ligger utanför personalen. Den visas ovan och kan vara en exakt fixering av en varaktighet (”♩ = 120 MM” betyder att den fjärdedelsnot varar 1 / 120 av en minut, eller en-halv sekund), eller det kan vara en ungefärlig verbal indikation tempoinställning av hänvisning till accepterade konventioner (allegro eller snabbt; moderato eller måttlig hastighet osv.).
Personalnotation är väl anpassad till två grundläggande aspekter av västerländsk musik: harmoni och rytm. För harmoni kan teckensymboler enkelt placeras vertikalt tillsammans på en enda stam, och dessa toner behöver inte vara av samma varaktighet; eller mer än en stam kan användas för att indikera flera melodiska linjer i den musikaliska strukturen. För rytm måste förekomsten av en underliggande regelbunden puls eller stress anges. Detta uppnås med två enheter: stapeln och tidssignaturen. Linjen indikerar främst en punkt med huvudspänning. Barlinjer är vanligtvis lika fördelade med avseende på varaktighet, även om det finns många undantag. En tidssignatur indikerar först varaktigheten på utrymmet mellan två strecklinjer (ett mått eller en streck); och för det andra dotterbolagets stressmönster inom det utrymmet. Ett kompletterande system för indikering av spänning är anordningen för att länka på varandra följande anteckningar genom strålning eller strök. Två åttonde anteckningar kan vara länkade ihop som visas i (a); fyra sextonde anteckningar (b); eller en blandad grupp av värden (c):
Implikationen av en sådan gruppering är i allmänhet att den första noten har en stress. Strålning kan således användas antingen för att förstärka spänningsmönstren för tidssignaturen (mätaren) eller för att motsäga den och sätta upp en tvärrytm.
förtecken
Personalnotation vilar starkt på det västerländska vågsystemet, inom vilket alla anteckningar antas vara naturliga om inte oavsiktliga föregår dem eller om en nyckelsignatur används. En oavsiktlig (♭, eller platt; ♯ eller skarp) är en tillfällig sänkning eller höjning av tonhöjden med en halvton; en nyckelsignatur är att använda samma skyltar på mer permanent basis, giltiga till slutet av ett stycke eller tills de motverkas av en ny signatur. En annan oavsiktlig, den naturliga (♮), avbryter en tidigare indikerad platt eller skarp och kan användas för att ändra en anteckning eller i en tangentsignatur för att betona en nyckeländring. Varje kombination av skarpar eller lägenheter är teoretiskt möjligt i en tangentsignatur, men de faktiska kombinationerna styrs vanligtvis av det västerländska tangentsystemet eller grupper av sammanhängande toner och ackord.
